Brawurowy dramat Petera Shafera o Wolfgangu Amadeuszu Mozarcie podbił nie tylko Broadway i Londyn, ale cały świat. Spektakl jest opowieścią nie tylko o wielkim muzycznym talencie młodziutkiego artysty, który próbuje podbić operowy Wiedeń, ale także o zawiści i dworskich intrygach. Spektakl jest próbą zbliżenia się do geniuszu Mozarta, który swoim zachowaniem, alkoholowym uzależnieniem, ale przede wszystkim talentem przekraczającym granice w sztuce - nie przystawał do świata. W spektaklu odpowiadamy na pytania: na ile Mozart był inspiratorem nowych hiphopowych odkryć w muzyce XXI wieku? Czy jego muzykę można przepisać na nowo, złamać ją i stworzyć nowatorskie brzmienia odległe od znanej nam wszystkim klasyki? Czy dzisiejsi Mozartowie to podbijający świat artyści z pogranicza szwajcarskiego Nemo Mettlera czy walijskiego Ren`a? Czy los geniusza musi zawsze kończyć się przedwczesną śmiercią?
Brawurowy dramat Petera Shafera o Wolfgangu Amadeuszu Mozarcie podbił nie tylko Broadway i Londyn, ale cały świat. Spektakl jest opowieścią nie tylko o wielkim muzycznym talencie młodziutkiego artysty, który próbuje podbić operowy Wiedeń, ale także o zawiści i dworskich intrygach. Spektakl jest próbą zbliżenia się do geniuszu Mozarta, który swoim zachowaniem, alkoholowym uzależnieniem, ale przede wszystkim talentem przekraczającym granice w sztuce - nie przystawał do świata. W spektaklu odpowiadamy na pytania: na ile Mozart był inspiratorem nowych hiphopowych odkryć w muzyce XXI wieku? Czy jego muzykę można przepisać na nowo, złamać ją i stworzyć nowatorskie brzmienia odległe od znanej nam wszystkim klasyki? Czy dzisiejsi Mozartowie to podbijający świat artyści z pogranicza szwajcarskiego Nemo Mettlera czy walijskiego Ren`a? Czy los geniusza musi zawsze kończyć się przedwczesną śmiercią?
Brawurowy dramat Petera Shafera o Wolfgangu Amadeuszu Mozarcie podbił nie tylko Broadway i Londyn, ale cały świat. Spektakl jest opowieścią nie tylko o wielkim muzycznym talencie młodziutkiego artysty, który próbuje podbić operowy Wiedeń, ale także o zawiści i dworskich intrygach. Spektakl jest próbą zbliżenia się do geniuszu Mozarta, który swoim zachowaniem, alkoholowym uzależnieniem, ale przede wszystkim talentem przekraczającym granice w sztuce - nie przystawał do świata. W spektaklu odpowiadamy na pytania: na ile Mozart był inspiratorem nowych hiphopowych odkryć w muzyce XXI wieku? Czy jego muzykę można przepisać na nowo, złamać ją i stworzyć nowatorskie brzmienia odległe od znanej nam wszystkim klasyki? Czy dzisiejsi Mozartowie to podbijający świat artyści z pogranicza szwajcarskiego Nemo Mettlera czy walijskiego Ren`a? Czy los geniusza musi zawsze kończyć się przedwczesną śmiercią?
Brawurowy dramat Petera Shafera o Wolfgangu Amadeuszu Mozarcie podbił nie tylko Broadway i Londyn, ale cały świat. Spektakl jest opowieścią nie tylko o wielkim muzycznym talencie młodziutkiego artysty, który próbuje podbić operowy Wiedeń, ale także o zawiści i dworskich intrygach. Spektakl jest próbą zbliżenia się do geniuszu Mozarta, który swoim zachowaniem, alkoholowym uzależnieniem, ale przede wszystkim talentem przekraczającym granice w sztuce - nie przystawał do świata. W spektaklu odpowiadamy na pytania: na ile Mozart był inspiratorem nowych hiphopowych odkryć w muzyce XXI wieku? Czy jego muzykę można przepisać na nowo, złamać ją i stworzyć nowatorskie brzmienia odległe od znanej nam wszystkim klasyki? Czy dzisiejsi Mozartowie to podbijający świat artyści z pogranicza szwajcarskiego Nemo Mettlera czy walijskiego Ren`a? Czy los geniusza musi zawsze kończyć się przedwczesną śmiercią?
Brawurowy dramat Petera Shafera o Wolfgangu Amadeuszu Mozarcie podbił nie tylko Broadway i Londyn, ale cały świat. Spektakl jest opowieścią nie tylko o wielkim muzycznym talencie młodziutkiego artysty, który próbuje podbić operowy Wiedeń, ale także o zawiści i dworskich intrygach. Spektakl jest próbą zbliżenia się do geniuszu Mozarta, który swoim zachowaniem, alkoholowym uzależnieniem, ale przede wszystkim talentem przekraczającym granice w sztuce - nie przystawał do świata. W spektaklu odpowiadamy na pytania: na ile Mozart był inspiratorem nowych hiphopowych odkryć w muzyce XXI wieku? Czy jego muzykę można przepisać na nowo, złamać ją i stworzyć nowatorskie brzmienia odległe od znanej nam wszystkim klasyki? Czy dzisiejsi Mozartowie to podbijający świat artyści z pogranicza szwajcarskiego Nemo Mettlera czy walijskiego Ren`a? Czy los geniusza musi zawsze kończyć się przedwczesną śmiercią?
Brawurowy dramat Petera Shafera o Wolfgangu Amadeuszu Mozarcie podbił nie tylko Broadway i Londyn, ale cały świat. Spektakl jest opowieścią nie tylko o wielkim muzycznym talencie młodziutkiego artysty, który próbuje podbić operowy Wiedeń, ale także o zawiści i dworskich intrygach. Spektakl jest próbą zbliżenia się do geniuszu Mozarta, który swoim zachowaniem, alkoholowym uzależnieniem, ale przede wszystkim talentem przekraczającym granice w sztuce - nie przystawał do świata. W spektaklu odpowiadamy na pytania: na ile Mozart był inspiratorem nowych hiphopowych odkryć w muzyce XXI wieku? Czy jego muzykę można przepisać na nowo, złamać ją i stworzyć nowatorskie brzmienia odległe od znanej nam wszystkim klasyki? Czy dzisiejsi Mozartowie to podbijający świat artyści z pogranicza szwajcarskiego Nemo Mettlera czy walijskiego Ren`a? Czy los geniusza musi zawsze kończyć się przedwczesną śmiercią?
Kora po śmierci staje u wrót nieba, gdzie czekają na nią Trzy Maryjki. Bardzo strojne. Jak malowane: Matka Boska Częstochowska, Matka Boska Fatimska i Matka Boska z Guadalupe. Postawiona przed groteskowym Sądem Ostatecznym Kora wraca w piosenkach i wyznaniach do ziemskich wspomnień. Nareszcie ma okazję do opowiedzenia swojego życia tym, które mogły uczynić je lepszym… Spektakl jest opowieścią o kobiecie, artystce, córce i matce, o Polsce, religii, systemie i chorobie; to baśniowa historia o miłości, tęsknocie, niemocy i żalu.
Kora po śmierci staje u wrót nieba, gdzie czekają na nią Trzy Maryjki. Bardzo strojne. Jak malowane: Matka Boska Częstochowska, Matka Boska Fatimska i Matka Boska z Guadalupe. Postawiona przed groteskowym Sądem Ostatecznym Kora wraca w piosenkach i wyznaniach do ziemskich wspomnień. Nareszcie ma okazję do opowiedzenia swojego życia tym, które mogły uczynić je lepszym… Spektakl jest opowieścią o kobiecie, artystce, córce i matce, o Polsce, religii, systemie i chorobie; to baśniowa historia o miłości, tęsknocie, niemocy i żalu.
Kora po śmierci staje u wrót nieba, gdzie czekają na nią Trzy Maryjki. Bardzo strojne. Jak malowane: Matka Boska Częstochowska, Matka Boska Fatimska i Matka Boska z Guadalupe. Postawiona przed groteskowym Sądem Ostatecznym Kora wraca w piosenkach i wyznaniach do ziemskich wspomnień. Nareszcie ma okazję do opowiedzenia swojego życia tym, które mogły uczynić je lepszym… Spektakl jest opowieścią o kobiecie, artystce, córce i matce, o Polsce, religii, systemie i chorobie; to baśniowa historia o miłości, tęsknocie, niemocy i żalu.
Kora po śmierci staje u wrót nieba, gdzie czekają na nią Trzy Maryjki. Bardzo strojne. Jak malowane: Matka Boska Częstochowska, Matka Boska Fatimska i Matka Boska z Guadalupe. Postawiona przed groteskowym Sądem Ostatecznym Kora wraca w piosenkach i wyznaniach do ziemskich wspomnień. Nareszcie ma okazję do opowiedzenia swojego życia tym, które mogły uczynić je lepszym… Spektakl jest opowieścią o kobiecie, artystce, córce i matce, o Polsce, religii, systemie i chorobie; to baśniowa historia o miłości, tęsknocie, niemocy i żalu.
Kora po śmierci staje u wrót nieba, gdzie czekają na nią Trzy Maryjki. Bardzo strojne. Jak malowane: Matka Boska Częstochowska, Matka Boska Fatimska i Matka Boska z Guadalupe. Postawiona przed groteskowym Sądem Ostatecznym Kora wraca w piosenkach i wyznaniach do ziemskich wspomnień. Nareszcie ma okazję do opowiedzenia swojego życia tym, które mogły uczynić je lepszym… Spektakl jest opowieścią o kobiecie, artystce, córce i matce, o Polsce, religii, systemie i chorobie; to baśniowa historia o miłości, tęsknocie, niemocy i żalu.
Kora po śmierci staje u wrót nieba, gdzie czekają na nią Trzy Maryjki. Bardzo strojne. Jak malowane: Matka Boska Częstochowska, Matka Boska Fatimska i Matka Boska z Guadalupe. Postawiona przed groteskowym Sądem Ostatecznym Kora wraca w piosenkach i wyznaniach do ziemskich wspomnień. Nareszcie ma okazję do opowiedzenia swojego życia tym, które mogły uczynić je lepszym… Spektakl jest opowieścią o kobiecie, artystce, córce i matce, o Polsce, religii, systemie i chorobie; to baśniowa historia o miłości, tęsknocie, niemocy i żalu.
Kora po śmierci staje u wrót nieba, gdzie czekają na nią Trzy Maryjki. Bardzo strojne. Jak malowane: Matka Boska Częstochowska, Matka Boska Fatimska i Matka Boska z Guadalupe. Postawiona przed groteskowym Sądem Ostatecznym Kora wraca w piosenkach i wyznaniach do ziemskich wspomnień. Nareszcie ma okazję do opowiedzenia swojego życia tym, które mogły uczynić je lepszym… Spektakl jest opowieścią o kobiecie, artystce, córce i matce, o Polsce, religii, systemie i chorobie; to baśniowa historia o miłości, tęsknocie, niemocy i żalu.
Scenariusz: Antoni Czechow „Kalchas” (w tłumaczeniu Agnieszki Lubomiry Piotrowskiej)/ Piotr Sieklucki (opracowanie archiwalnych wypowiedzi artystów); Reżyseria: Piotr Sieklucki; Kostiumy: Łukasz Błażejewski; Opracowanie muzyczne: Paweł Harańczyk; Reżyseria światła: Wojciech Kiwacz; Obsada: Zuzanna Jagusiak i Krzysztof Głuchowski.
Spektakl jest historią „teatru od kulis”; jest literacką mieszanką Antoniego Czechowa („Kalchas”) i historii SPATiFU – domu pijaństwa; domu zdrad i miłości; domu, gdzie bawili się nasi najwięksi polscy aktorzy.
Spektakl powstaje w ramach cyklu „Nowe Objawienia”. Tym programem odkrywamy przyszłe gwiazdy polskiego teatru. W tym, muzycznym, spektaklu zadebiutuje studentka II roku Krakowskiej Akademii Frycza Modrzewskiego, Zuzanna Jagusiak. Młodej utalentowanej aktorce partnerować będzie Krzysztof Głuchowski, aktor, dyrektor Teatru Słowackiego w Krakowie.
Doświadczamy absolutnego regresu polskiej kultury. Stajemy się ciemnogrodem. Nagonka, jaką tworzy rząd na mniejszości, to chleb powszedni. Teatr wkracza w trudny okres. Jedni dyrektorzy scen próbują układać się z ministerialnymi władzami, co czyni ich zwykłymi oportunistami; drudzy, którzy toczą walkę z wiatrakami, są w mniejszości. Studenci, w związku ze zdjęciem „Dziadów” Mickiewicza po raz pierwszy wychodzą na ulice. Kłębią się chmury nad Polską roku `68. Artysta, żeby nie zwariować szuka schronienia w miejscach dających ułudę wolności. Takim miejscem dla aktorów jest SPATiF. Alkohol nawet u największych potęguje gorycz, ale chwila upojenia warta jest późniejszego kaca. Do dna, do zatracenia piją wszyscy. Piotr Fronczewski komentuje „Nie czarujmy się. Przy wszystkich swoich zaletach SPATiF był przedpokojem do alkoholizmu. Jedni w nim pozostali, inni w ogóle się wycofali na świeże powietrze, a jeszcze inni powiesili płaszcz na wieszaku i weszli głębiej. Czasem zbyt głęboko. Bezpowrotnie”. Polska dziś ma kaca, i nie wie czy ratować się porannym „czym się strułeś tym się lecz”… i znów leć, czy pozwolić by aldehyd octowy nadal truł.
Scenariusz: Antoni Czechow „Kalchas” (w tłumaczeniu Agnieszki Lubomiry Piotrowskiej)/ Piotr Sieklucki (opracowanie archiwalnych wypowiedzi artystów); Reżyseria: Piotr Sieklucki; Kostiumy: Łukasz Błażejewski; Opracowanie muzyczne: Paweł Harańczyk; Reżyseria światła: Wojciech Kiwacz; Obsada: Zuzanna Jagusiak i Krzysztof Głuchowski.
Spektakl jest historią „teatru od kulis”; jest literacką mieszanką Antoniego Czechowa („Kalchas”) i historii SPATiFU – domu pijaństwa; domu zdrad i miłości; domu, gdzie bawili się nasi najwięksi polscy aktorzy.
Spektakl powstaje w ramach cyklu „Nowe Objawienia”. Tym programem odkrywamy przyszłe gwiazdy polskiego teatru. W tym, muzycznym, spektaklu zadebiutuje studentka II roku Krakowskiej Akademii Frycza Modrzewskiego, Zuzanna Jagusiak. Młodej utalentowanej aktorce partnerować będzie Krzysztof Głuchowski, aktor, dyrektor Teatru Słowackiego w Krakowie.
Doświadczamy absolutnego regresu polskiej kultury. Stajemy się ciemnogrodem. Nagonka, jaką tworzy rząd na mniejszości, to chleb powszedni. Teatr wkracza w trudny okres. Jedni dyrektorzy scen próbują układać się z ministerialnymi władzami, co czyni ich zwykłymi oportunistami; drudzy, którzy toczą walkę z wiatrakami, są w mniejszości. Studenci, w związku ze zdjęciem „Dziadów” Mickiewicza po raz pierwszy wychodzą na ulice. Kłębią się chmury nad Polską roku `68. Artysta, żeby nie zwariować szuka schronienia w miejscach dających ułudę wolności. Takim miejscem dla aktorów jest SPATiF. Alkohol nawet u największych potęguje gorycz, ale chwila upojenia warta jest późniejszego kaca. Do dna, do zatracenia piją wszyscy. Piotr Fronczewski komentuje „Nie czarujmy się. Przy wszystkich swoich zaletach SPATiF był przedpokojem do alkoholizmu. Jedni w nim pozostali, inni w ogóle się wycofali na świeże powietrze, a jeszcze inni powiesili płaszcz na wieszaku i weszli głębiej. Czasem zbyt głęboko. Bezpowrotnie”. Polska dziś ma kaca, i nie wie czy ratować się porannym „czym się strułeś tym się lecz”… i znów leć, czy pozwolić by aldehyd octowy nadal truł.
Muzyczny spektakl o Polsce lat 80 i
90., transformacji, Solidarności, Wałęsie i wielkich ówczesnych zmianach
społeczno-obyczajowych. Dla wielu obywateli i obywatelek był to czas
rozczarowania demokracją, drastyczną polityką ekonomiczną Balcerowicza, co w
konsekwencji doprowadziło do zwycięstwa i powrotu „postkomunistów”. Dramat
„Kazik, ja tylko żartowałem” napisanyzostał
przez jednego z najlepszych polskich prozaików i felietonistów, laureata
Paszportu Polityki, finalistę Nagrody Literackiej Nike oraz Nagrody Literackiej
Europy Środkowej „Angelus”, Ziemowita Szczerka. Tekst, napisany na specjalne
zamówienie naszego Teatru, opowiada o losach ówczesnych grup punkowych
oraz rodzących się gwiazdach estrady, którzy przez kolejne dekady wyznaczali
trendy w polskiej muzyce.Głównym
bohaterem jest muzyk, akordeonista, przyjaciel Kazika, który w wielkim monologu
spowiedzi rozprawia się z tamtym okresem fonograficznych złodziei, zakrapianych
wieczorów, życia prywatnego muzyków i romansów z polityką. Za oprawę muzyczną posłużą
piosenki legendarnej grupy „Kult” wykonane na żywo. Usłyszymypiosenki m.in. „Wałęsa, dawaj nasze 100 milionów”,
„Hej, czy nie wiecie”, „Do Ani”.
- przed widownią główną znajdują się dodatkowe krzesła -
Muzyczny spektakl o Polsce lat 80 i
90., transformacji, Solidarności, Wałęsie i wielkich ówczesnych zmianach
społeczno-obyczajowych. Dla wielu obywateli i obywatelek był to czas
rozczarowania demokracją, drastyczną polityką ekonomiczną Balcerowicza, co w
konsekwencji doprowadziło do zwycięstwa i powrotu „postkomunistów”. Dramat
„Kazik, ja tylko żartowałem” napisanyzostał
przez jednego z najlepszych polskich prozaików i felietonistów, laureata
Paszportu Polityki, finalistę Nagrody Literackiej Nike oraz Nagrody Literackiej
Europy Środkowej „Angelus”, Ziemowita Szczerka. Tekst, napisany na specjalne
zamówienie naszego Teatru, opowiada o losach ówczesnych grup punkowych
oraz rodzących się gwiazdach estrady, którzy przez kolejne dekady wyznaczali
trendy w polskiej muzyce.Głównym
bohaterem jest muzyk, akordeonista, przyjaciel Kazika, który w wielkim monologu
spowiedzi rozprawia się z tamtym okresem fonograficznych złodziei, zakrapianych
wieczorów, życia prywatnego muzyków i romansów z polityką. Za oprawę muzyczną posłużą
piosenki legendarnej grupy „Kult” wykonane na żywo. Usłyszymypiosenki m.in. „Wałęsa, dawaj nasze 100 milionów”,
„Hej, czy nie wiecie”, „Do Ani”.
- przed widownią główną znajdują się dodatkowe krzesła -
Muzyczny spektakl o Polsce lat 80 i
90., transformacji, Solidarności, Wałęsie i wielkich ówczesnych zmianach
społeczno-obyczajowych. Dla wielu obywateli i obywatelek był to czas
rozczarowania demokracją, drastyczną polityką ekonomiczną Balcerowicza, co w
konsekwencji doprowadziło do zwycięstwa i powrotu „postkomunistów”. Dramat
„Kazik, ja tylko żartowałem” napisanyzostał
przez jednego z najlepszych polskich prozaików i felietonistów, laureata
Paszportu Polityki, finalistę Nagrody Literackiej Nike oraz Nagrody Literackiej
Europy Środkowej „Angelus”, Ziemowita Szczerka. Tekst, napisany na specjalne
zamówienie naszego Teatru, opowiada o losach ówczesnych grup punkowych
oraz rodzących się gwiazdach estrady, którzy przez kolejne dekady wyznaczali
trendy w polskiej muzyce.Głównym
bohaterem jest muzyk, akordeonista, przyjaciel Kazika, który w wielkim monologu
spowiedzi rozprawia się z tamtym okresem fonograficznych złodziei, zakrapianych
wieczorów, życia prywatnego muzyków i romansów z polityką. Za oprawę muzyczną posłużą
piosenki legendarnej grupy „Kult” wykonane na żywo. Usłyszymypiosenki m.in. „Wałęsa, dawaj nasze 100 milionów”,
„Hej, czy nie wiecie”, „Do Ani”.
- przed widownią główną znajdują się dodatkowe krzesła -
Obsada: Maks Stępień (Farrokh Bulsara), Martyna Krzysztofik (Jer/Mary/Valentine), Michał Felek Felczak (Bomi/Peter/Jim), Adam Zuber (Freddie Bulsara), Arti Grabowski (Freddie Mercury), Karol Miękina (Patricco), Sebastian Szul, Damian Rusyn, Dominik Olechowski (chłopcy z Queen), Marcin Mróz (dr Atkinson), Piotr Sieklucki (Elton John) oraz Agnieszka Karpierz, Artur Świetny, Paweł Rupala, Mateusz Mosiala, Maciej Godoś, Artur Wójcik, Grzegorz Turowicz–Witek (degeneraci).
Farrokh Bulsara jest młodym chłopcem urodzonym w Zanzibarze. Jego rodzice, jako wyznawcy jednej z najstarszych religii – zaratusztranizmu, wychowują syna w surowym duchu obyczajowości i wiary. Kiedy Farrokh w wieku 8 lat zostaje posłany do Indii, do szkoły z internatem dla chłopców, rozpoczyna się jego podróż po fascynacjach muzyką, sztuką i malarstwem. Farrokh przejawia niezwykłe zdolności w rysowaniu, a także grze na fortepianie. Jako nastolatek zakłada swój pierwszy zespół i marzy o wielkiej karierze gwiazdy. Wkrótce z uczelni zostaje wydalony i wspólnie z rodzicami, z powodu rewolucji jaka nawiedziła Zanzibar, ucieka do Londynu… o którym marzył od dziecka. Tam rozpoczyna się jego droga w świat wielkiej kariery rockowego muzyka. Umiera w nim Farrokh Bulsara, a rodzi się Freddie Mercury. Jego zespół Queen podbija świat, któremu w 1991 roku przyjdzie opłakiwać śmierć lidera spowodowaną AIDS.
Spektakl jest historią człowieka, który stał się legendą.
Uwaga! Spektakl od 16 roku życia
0''
poniedziałek, 21 października 2024
godz. 19:15
Obsada: Maks Stępień (Farrokh Bulsara), Martyna Krzysztofik (Jer/Mary/Valentine), Michał Felek Felczak (Bomi/Peter/Jim), Adam Zuber (Freddie Bulsara), Arti Grabowski (Freddie Mercury), Karol Miękina (Patricco), Sebastian Szul, Damian Rusyn, Dominik Olechowski (chłopcy z Queen), Marcin Mróz (dr Atkinson), Piotr Sieklucki (Elton John) oraz Agnieszka Karpierz, Artur Świetny, Paweł Rupala, Mateusz Mosiala, Maciej Godoś, Artur Wójcik, Grzegorz Turowicz–Witek (degeneraci).
Farrokh Bulsara jest młodym chłopcem urodzonym w Zanzibarze. Jego rodzice, jako wyznawcy jednej z najstarszych religii – zaratusztranizmu, wychowują syna w surowym duchu obyczajowości i wiary. Kiedy Farrokh w wieku 8 lat zostaje posłany do Indii, do szkoły z internatem dla chłopców, rozpoczyna się jego podróż po fascynacjach muzyką, sztuką i malarstwem. Farrokh przejawia niezwykłe zdolności w rysowaniu, a także grze na fortepianie. Jako nastolatek zakłada swój pierwszy zespół i marzy o wielkiej karierze gwiazdy. Wkrótce z uczelni zostaje wydalony i wspólnie z rodzicami, z powodu rewolucji jaka nawiedziła Zanzibar, ucieka do Londynu… o którym marzył od dziecka. Tam rozpoczyna się jego droga w świat wielkiej kariery rockowego muzyka. Umiera w nim Farrokh Bulsara, a rodzi się Freddie Mercury. Jego zespół Queen podbija świat, któremu w 1991 roku przyjdzie opłakiwać śmierć lidera spowodowaną AIDS.
Spektakl jest historią człowieka, który stał się legendą.
Obsada: Maks Stępień (Farrokh Bulsara), Martyna Krzysztofik (Jer/Mary/Valentine), Michał Felek Felczak (Bomi/Peter/Jim), Adam Zuber (Freddie Bulsara), Arti Grabowski (Freddie Mercury), Karol Miękina (Patricco), Sebastian Szul, Damian Rusyn, Dominik Olechowski (chłopcy z Queen), Marcin Mróz (dr Atkinson), Piotr Sieklucki (Elton John) oraz Agnieszka Karpierz, Artur Świetny, Paweł Rupala, Mateusz Mosiala, Maciej Godoś, Artur Wójcik, Grzegorz Turowicz–Witek (degeneraci).
Farrokh Bulsara jest młodym chłopcem urodzonym w Zanzibarze. Jego rodzice, jako wyznawcy jednej z najstarszych religii – zaratusztranizmu, wychowują syna w surowym duchu obyczajowości i wiary. Kiedy Farrokh w wieku 8 lat zostaje posłany do Indii, do szkoły z internatem dla chłopców, rozpoczyna się jego podróż po fascynacjach muzyką, sztuką i malarstwem. Farrokh przejawia niezwykłe zdolności w rysowaniu, a także grze na fortepianie. Jako nastolatek zakłada swój pierwszy zespół i marzy o wielkiej karierze gwiazdy. Wkrótce z uczelni zostaje wydalony i wspólnie z rodzicami, z powodu rewolucji jaka nawiedziła Zanzibar, ucieka do Londynu… o którym marzył od dziecka. Tam rozpoczyna się jego droga w świat wielkiej kariery rockowego muzyka. Umiera w nim Farrokh Bulsara, a rodzi się Freddie Mercury. Jego zespół Queen podbija świat, któremu w 1991 roku przyjdzie opłakiwać śmierć lidera spowodowaną AIDS.
Spektakl jest historią człowieka, który stał się legendą.
Obsada: Maks Stępień (Farrokh Bulsara), Martyna Krzysztofik (Jer/Mary/Valentine), Michał Felek Felczak (Bomi/Peter/Jim), Adam Zuber (Freddie Bulsara), Arti Grabowski (Freddie Mercury), Karol Miękina (Patricco), Sebastian Szul, Damian Rusyn, Dominik Olechowski (chłopcy z Queen), Marcin Mróz (dr Atkinson), Piotr Sieklucki (Elton John) oraz Agnieszka Karpierz, Artur Świetny, Paweł Rupala, Mateusz Mosiala, Maciej Godoś, Artur Wójcik, Grzegorz Turowicz–Witek (degeneraci).
Farrokh Bulsara jest młodym chłopcem urodzonym w Zanzibarze. Jego rodzice, jako wyznawcy jednej z najstarszych religii – zaratusztranizmu, wychowują syna w surowym duchu obyczajowości i wiary. Kiedy Farrokh w wieku 8 lat zostaje posłany do Indii, do szkoły z internatem dla chłopców, rozpoczyna się jego podróż po fascynacjach muzyką, sztuką i malarstwem. Farrokh przejawia niezwykłe zdolności w rysowaniu, a także grze na fortepianie. Jako nastolatek zakłada swój pierwszy zespół i marzy o wielkiej karierze gwiazdy. Wkrótce z uczelni zostaje wydalony i wspólnie z rodzicami, z powodu rewolucji jaka nawiedziła Zanzibar, ucieka do Londynu… o którym marzył od dziecka. Tam rozpoczyna się jego droga w świat wielkiej kariery rockowego muzyka. Umiera w nim Farrokh Bulsara, a rodzi się Freddie Mercury. Jego zespół Queen podbija świat, któremu w 1991 roku przyjdzie opłakiwać śmierć lidera spowodowaną AIDS.
Spektakl jest historią człowieka, który stał się legendą.
